波普藝術 - 什麼樣的風格,它的歷史,現代流行藝術的衣服

包括流行文化和流行文化在內的藝術運動被稱為波普藝術。 它出現在上個世紀中葉。 這種現象的例證可以用作漫畫,廣告,各種包裝和標誌。 波普藝術運動的目的是模糊“高”藝術與“低”文化之間的界限。

波普藝術的歷史

波普藝術起源於20世紀50年代的英國,並且很快地跨過海洋傳播到美國。 波普藝術Andy Warhol的創始人是該雜誌的成功插畫師。 他因其獨特而奇特的風格獲得了許多獎項,並成為當時最成功的商業藝術家之一。 1961年,他介紹了波普藝術的概念,這些是用於商業生產的繪畫。 他們擁有從可口可樂瓶到吸塵器和漢堡包等各種物品。 他還以非常多汁和鮮豔的色彩為名人畫。

20世紀70年代初,現代主義運動完成並轉化為藝術形式。 這很有趣又新鮮,術語波普藝術開始適用於繪畫,雕塑和拼貼畫。 到今天的圖像仍然如此強大和活躍,這表明了一種驚人的獨創性和吸引力。 這種風格的主要特點是:

波普藝術2018年

波普藝術成為二十世紀後期繪畫的主流趨勢。 這種風格對時裝設計師和室內裝飾的觀點產生了重大影響。 他們經常使用各種印花布來裝飾布料和家具,從世界各地的流行藝術家那裡汲取靈感,用電影回放海報以獲得各種獎項的提名。 在2018年的這些海報中,有電影“水的形式”和“Lady Bird”的作品。

計劃於2018年舉辦多場藝術家和雕塑家的展覽:

  1. 紐約美國藝術博物館的收藏品將在巴黎梅奧爾博物館展出。
  2. 在倫敦,國家肖像畫廊將舉辦致力於邁克爾杰克遜60歲生日的作品展覽。
  3. 在紐約博物館,惠特尼將舉辦展覽回顧安迪沃霍爾的工作。

2018年服裝流行藝術扮演著重要角色。 已經有很多時裝店展示了他們的新系列,並且幾乎所有的產品都在布料上印有圖案(有時候這些圖片是真實的圖片或圖標) 面料的著色完全符合風格:洋蔥,蘿蔔,檸檬,雞和許多鮮明的顏色。 尤其是Dolce&Gabbana,Libertime,Versace這類風格。

風格波普藝術的衣服

今天的流行趨勢是服裝流行藝術非常受歡迎的最佳指標。 在大眾消費的世界中,這種風格依然與導致其出現的文化價值相關。 甚至有人認為這種時尚必須由運動本身宣告。 自第一次坎貝爾湯汁服飾以來已有半個多世紀過去了,但流行藝術在時尚界變得比以往更加強大。 現代設計師不斷回歸這一藝術。

穿著波普藝術風格

安迪·沃霍爾是第一個把他的藝術變成一種時尚的藝術家。 在六十年代,他開始在棉質連衣裙上印製他的藝術作品,當時這些作品是新奇的。 流行藝術最著名的禮服是Dress Souper,坎貝爾湯的銀行印在上面。 設計師和藝術家圍繞同一個圈子,互相影響,成為共同文化的一部分。 伊夫聖羅蘭是第一位應用藝術品連衣裙設計的設計師。 2018年,與這樣的禮服最亮麗的系列是Dolce&Gabbana。

T卹流行藝術

50多年的流行藝術時尚運用著名藝術家的作品。 詹尼·范思哲(Gianni Versace)使用瑪麗蓮·夢露的肖像,克里斯汀·迪奧(Christian Dior)發布了由安迪·沃霍爾(Andy Warhol)草圖啟發的系列作品。 這不一定發生在 高級時裝 秀上。 在日常生活中,你可以在每一個步驟中與流行藝術風格的圖畫在一件T卹中與路人見面。 很難找到一個衣櫃裡沒有這種衣服的人。 在印刷品上描繪電影和音樂的明星,它可以是日常物品,蔬菜,水果或動物的某種廣告。

大衣波普藝術

近年來,流行藝術風格的外套已經成為時尚。 它們以簡潔優雅的切割(通常超大)為特色。 這種事情的所有註意力都應該被吸引到著色中。 這些是肖像,人體輪廓或任何明亮的照片。 一個讓自己穿這件大衣的女人應該明白,在她的服裝中只有一件尖叫的東西是被允許的。 包包,鞋子,圍巾和其他附件應該是簡單的形狀,並且與外套的圖中的一種顏色匹配,因此希望鞋和包具有不同的顏色。

打印波普藝術

當波普藝術出現在60年代時,它立即獲得了巨大的普及。 藝術家安迪沃霍爾,賈斯帕瓊斯,羅伊利希滕斯坦立即成為名流。 他們的工作需求很高。 他們轉向媒體的原因之一就是為了滿足這種需求。 他們主張採用商業方法,如絲網印刷和光刻。 與獨特的藝術作品相比,這類產品更易於使用。

現在,每個城市都有一個工作室,您可以在服裝或配飾上放置波普藝術圖案。 有幾種流行藝術風格:

  1. 沃霍爾 。 安迪·沃霍爾本人是這場運動中最大的明星。 在他的一生中,他利用作品中大量生產的想法顛覆了現代藝術的世界。
  2. 列支敦士 他的風格是漫畫和廣告。 他認為印刷品不僅僅是美國繪畫,而是一種工業藝術風格。
  3. 寵物Glo肖像 。 用逼真的畫筆描邊和明亮色彩的紋理執行的寵物肖像。

波普藝術風格的包包

在現代女性的生活中,波普藝術的風格已經牢固確立。 一個包是一個基本的配件,一個女人手中握著的東西,她的眼睛不停地停下來。 美麗而快樂的她可以將情緒提升到天堂,使圖像明亮而大膽。 印有多年的模特不會過時。 他們改變了,但每年都會出現在設計師演出中。

例如,路易威登甚至在與藝術家傑夫昆斯合作創作模仿名畫的手袋之前,在他的產品上印上首字母縮寫。 這是真正的波普藝術。 多年來,Dolce&Gabbana已經製作出了一幅具有名畫複製品圖像的實用配件,並且它們還帶有串珠。 幾乎不止一家時裝公司沒有這樣的手提包。 這些是真正的藝術作品,它們是用手繪的。 在大眾市場中,任何人都可以購買副本。

波普藝術化妝

對於日常生活而言,波普藝術風格的化妝是不合適的。 它用於主題派對,萬聖節,化妝舞會或拍攝照片。 自己做這件事非常困難。 要做到這一點,聘請一個專業的大師,傾向於創造類似於漫畫人物的圖像。 為此,使用明亮的色調,清晰的線條和模板。

流行藝術的嘴唇

特別注意嘴唇。 他們的輪廓由一條清晰的黑線勾畫出來,給人以動畫的印象。 有時候在嘴唇上也加入黑線,這使得它們更加豐滿。 顏色明亮或熒光。 根據圖像 ,嘴唇可以創建完整的圖片並應用不尋常的結構。 你可以代表一片西瓜或碎石。

修指甲流行藝術

這種修指甲,就像指甲上的波普藝術一樣,已經牢牢地進入了我們的生活。 這非常有趣和快樂。 在夏季,很多女孩子都樂意在各種水果和花朵的模具幫助下將指甲塗抹在指甲上。 新年之前 - 可以是聖誕樹或聖誕樹。 做這樣的修指甲是不必要的,有時在日常生活中也是可以的。 為了不看起來反抗,該圖案被應用到一個指甲上,例如,在未命名的手指上。

波普藝術紋身

在紋身藝術中,現代波普藝術最為活躍。 很受歡迎的人開始使用波普藝術的拼貼畫。 任何圖標都可以變成人體藝術。 宗教電影和漫畫書成為繪畫的對象。 復古 圖像與新穎的概念靈活結合。 有些人如此沉迷於紋身,完全覆蓋整個身體。